A proibição do baile funk, além de inconstitucional, não eliminará o gênero musical, que continuará sendo produzido e ouvido em outros lugares. Além disso, é impossível proibir a existência de um gênero musical, porque é impossível delimitá-lo.

O mais recente trabalho de Drake oferece perspectivas reveladoras sobre as recentes mudanças nos hábitos de consumo de música e sobre a ressignificação do conceito de arte.

O verde simboliza a essência, aquilo que é natural, aquilo que brota naturalmente de dentro de nós. A cor eleita pelo Instituto Pantone para o ano de 2017 reflete a tendência de a sociedade procurar a calma, renovar a esperança e a fé em novos tempos e novos começos.

Todo desejo é uma realidade acessível ao ser que o deseja; pois se ela não fosse acessível, desejá-la sequer seria possível. Não se pode desejar aquilo que se ignora. Nenhum olho brilha por algo que não consegue enxergar.

A música é uma forma de expressão da individualidade do artista, de seus desejos, ideias e sentimentos, moldada por padrões sonoros que dificilmente escapam da influência das tendências da contemporaneidade.
A música de uma época, portanto, passa uma mensagem sobre aquela época. Sendo assim, qual é a mensagem que passa a música que imita as tendências de uma época passada?
Que lugar ocupa, na linha do tempo, a música cuja proposta é reproduzir o padrão de outra época?

Cada ser humano é único e nenhum deles quer mais ser enxergado como só mais um na multidão. Quem não perceber isso não vai conseguir ter sucesso hoje. Essa é a era “eu sou especial”.

Destacando-se por conseguir manter-se em evidência mesmo em um momento no qual o mercado da música e do entretenimento passam por profundas transformações, Taylor Swift e seu sucesso têm muitos elementos que podem ser copiados por marcas e empresas.

Entre as carências do indivíduo estão a aceitação e a compreensão, tanto perante o Estado quanto no campo dos sentimentos. Politicamente, ser aceito e compreendido significa ser incluído e ser enxergado como ser digno de direitos, de acordo com as particularidades que o fazem mais ou menos diferente dos demais. Já nas relações de amor de todas as espécies, ser aceito e compreendido envolve um nível de empatia muito maior.
Não sendo possível ter as duas coisas, qual delas seria preferível: a aceitação ou a compreensão?

“Uma coisa é uma coisa, outra coisa é outra coisa”... Pleonasmo? Pode até ser, mas é justamente por descartar a lógica contida nessa sentença que muitas discussões têm se enfraquecido – nesse exato momento, por exemplo, alguém pode estar lendo essa frase e achando que “discussão” é sinônimo de “briga” ou “embate”. Nem sempre algo significa somente aquilo que a percepção individual consegue enxergar – e quando ignoramos isso, na sede e pressa para twittar ou retwittar a respeito de um ponto de vista publicado por alguém, corremos o risco de prestar um desserviço à causa discutida.

Será que forma e conteúdo são conceitos tão autônomos assim? O estilo com que cada artista usa da forma para transmitir sua mensagem diz muito sobre ele e o contexto no qual está inserido. A escola parnasiana foi a que mais privilegiou a forma, a "arte pela arte", mas mesmo nas letras daquele que parece ser o estilo musical menos preocupado com formalidades é possível encontrar uma essência comum a ela. Olavo Bilac, Alberto Oliveira, Biggie Smalls, Eminem... Cada um usou dos elementos de que dispunha para criar arte, cada um à sua maneira.